莆田美术培训,莆田涵江有哪些地方有木雕工艺培训的,有老艺人有教

佘国平，中国工艺美术大师、高级工艺美术师、工艺美术专家。他于1950年出生在福建省莆田市涵江木雕世家，从艺四十多年，擅长木雕和寺院大型雕塑。现任中国工艺美术学会木雕艺术专业委员会副会长、福建省木雕专业委员会名誉主任、莆田市工艺美术协会名誉会长；莆田兴化雕塑研究院院长、雁门雕塑事业创始人和艺术总监，莆田市政协常务委员。

曾先后两次进省工艺美术研究院参加雕塑培训。他先后创作了许多木雕精品，深受同行和各界人士的好评。自1971年至今，佘国平的作品共获得国家级奖18项，其中国家级金奖7项，银奖3项、优秀奖8项。省级金奖1项、银奖1项、优秀奖7项，有4件作品在福建省政府珍品馆收藏。其中2000年檀香木《神游》获杭州西博会首届中国美术大师作品展“金奖”；2001年黄杨木雕《海螺姑娘》获第三届工艺美术精品博览会“金奖”。多年来，佘国平的作品远销台湾、日本、东南亚等国家和地区，广获业界好评。

现在你对素描没有什么专业概念的时候，应该先买几本书，最好也有文字分析，有步骤讲解的，来一步步对着书里的图来“临摹”，先从模仿做起。另外，可以去美术用品及书籍的专业店铺里，选购一些 素描基础教学的光盘，自己回家边看，边听讲解，先培养专业的基础知识和素描的概念，你知道究竟是怎么回事了，再去临摹书本里的步骤图，再自己对着实物（可摆一组正方体、圆柱体、圆锥体的石膏组合）来画，慢慢就会找到感觉的了。
记得我以前学素描的时候就是看《基础素描教程1》，书中相对系统地介绍了 素描基础知识，素描用具，握笔方法与姿势，线条画法，透视知识等，完全是站在无任何基础的初学者的角度来讲述的，就算是白纸一张，我觉得应该也会很容易明白。
另外，里面还设置了一些入门式的教学，就是画几何体的石膏组合，像正立方体、棱柱体、圆柱体等几个石膏的组合，这是最基础的。从两个不同的几何体组合，再到三个、四个，甚至多个的组合。让你能够先学习如何画出透视、比例，学习“调子”（即光影）是如何用铅笔或炭笔来表现的。
所有绘画最基础而最重要的就是“临摹”，任何名家都是从临摹开始的，即使已经跟了老师很久，每学一样新的内容，首先就是临摹。就像学唱歌一样，必须先听人家的原唱，模仿、揣摩，再跟老师进行系统的专业学习。其实，我觉得你目前最重要的是先买本入门书，不断地照着“临摹”，后面再慢慢地进行几何体的实物写生，这样对基础的夯实有很好的辅助作用。
画素描要注意的几点：透视、比例、结构、点线面的表现、对调子的理解、理解光影的变化等。

第一阶段：基础训练。画几何体石膏，如：正方体、圆锥体、六棱柱体、球体等。可以先单个画 球体、正方体等基础石膏，理解画法，慢慢画到六棱柱体、八棱柱体、四棱锥体等复杂的多面石膏。从画单个石膏，到加一个石膏，再到几个一起组合着来画。
第二阶段，开始画静物。选一块有颜色的布做背景，上面摆放 水果、各类瓶子、陶罐、小品等。自由组合，对着写生。从小组静物，到大组静物（一大堆的小品组合起来）。
第三阶段，画头像石膏，如：最基础的 阿格里巴、广东青年等，慢慢上升到画 伏尔泰、高尔基、海盗、·小布鲁特、黑奴等，甚至到大卫、拉奥孔等复杂的头像石膏。
第四阶段，画石膏胸像，如：莫里哀、贝多芬、大布鲁特等，那已经是水平要求非常非常高。因为连美术高考都不用画。素描分“长期”和“短期”。简单一点的头像石膏算“短期”，所谓画“长期”，就是起码画很多天，甚至按周来算，才画好一张。而画石膏胸像，基本是画“长期”。
第五阶段，临摹真人头像，临摹人手等基础练习，让你去理解结构，那是要学习很多年后才能碰的阶段。
第六阶段，对着真人头像写生。
第七阶段，默写真人头像。
第八阶段，可以对着真人胸像写生。
第九阶段，可以默写真人胸像。
第十阶段， 对着真人全身写生。
第十一阶段，不用打辅助线，看到哪画到哪，一笔成型，不用改，而且还是用炭精条呢。
第十二阶段，临摹人体。
第十三阶段，对着赤裸的人体写生。

这是我以前对两位朋友说过的话~希望对你有帮助

第一，买几本必要的基础书，包括人体结构 面部结构 静物描写 人物速写这一类的基础书，拿到这些书以后别先就急着开始临摹，要先看清楚结构的走向，笔是怎么灵活运用的，排线的顺序和轻重
第二，一般情况下练素描的顺序应该是几何石膏、静物、骷髅、石膏头、真人临摹、真人写生，都是一步步过渡来的，切忌不要好高务远，打好基础是以后画风稳健的必要因素
第三，刚开始可以在纸的反面用铅笔仔细的排排线，算是画前的热手，排线力求均匀流畅，线的两端要轻，中间相对两端重，线与线之间的间距要力求平均且自然
第四，理解好素描的基本五大调，基础书里会提到，自己好好观察好好领悟
第五，理解点、线、面这3者之间的关系和在画面上的质感，理解那些画家是怎样利用这3元素来衬托画面的
第六、好的素描作品总是能找到基本五大调的影子，还有就是黑百灰的运用，灰色又分了浅灰和深灰
第七、最少找个懂画的人定期帮你看一看，免得走太多弯路，刚开始可以不会上调子，但起码线要拉直，型要打准，这是作画最基本最基本的要求
第八，其他的再说多了都是空谈，现在开始，拿笔画吧

排线是为了面而服务的~改变你的观念~素描不是一条条的线，最基础是要还原事物的能力，你画的苹果~梨你有仔细观察他们明暗了吗~他们表面的质感是不一样的~所以你用笔也不能用一样的方式（排直线）。你要顺着他们结构来，就像我们最早的几何石膏体一样~每一种虽然都是直线为主~但排的方式和方向仍然不一样~要努力去寻找变化~画出来的东西才能见效果

画黑~我这里有点小技巧~画黑不是使劲往上使力就能黑的~那样黑出来的会发亮而且不透气`非常死板~你可以先用2B上基调`然后6B或5B加深~最后根据需要用8B或4B修饰和点缀~素描静物是个循序渐进的过程~要来来回回上4~5层才能看出一些逼真的效果~不是一下搞定的

怎样摆线条~如果是上调的话~建议先按结构来~然后再融合自己的想法以后慢慢形成自己的风格，这里套用一个老师说过的话，调子你们自己编就行了，自己编

在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来。所以，素描需培养自己的观查力。另外，素描也可以解释为「存在」与「绘画」之间一切的努力，亦即所谓「绘画之描写力」。例如，描绘桌上的静物，除了可以发现静物上不同的色彩外，亦可发现放在桌上的安全感，和背景间的协调性，这些存在的形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素，互相交织，构成一个美的秩序。绘画就是要将那些自然的秩序，导换成美的、入画的秩序，这也是素描的意义和目的。素描是绘画的基础,是最能体现人的绘画水平的画种。因此，在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。

艺术特长生，高考录取需要看艺术分和高考文化课成绩（有些学校会规定其中艺术分不低于多少。高考分数一般比较高，根据学校好坏有浮动艺术特长生和艺考生是两个完全不同的概念、文化课不低于多少之类的）；而且一般只针对一个学校或一个学校联盟，具体的看学校的规定；可以报考有你的艺术特长对应的专业的任何学校（事先需要确定该校的艺术生招生，如果通过，去某个学校参加冬令营或类似的活动（本质上是面试和笔试）、绘画特长生也可以进入心理，当年的年初，参加的高考类别是艺术类，部分艺术特长生可以不进入该艺术的专业（比如声乐；艺术认定一般是通过省里的统考确定的。一般都是进入艺术院校或者综合大学的艺术专业学习，比如全国一流的学校收到500也很正常，在统考中你会获得一个艺术分的成绩，部分学校（比如中央戏剧学院之类的）也需要面试，参加的高考类别是理工科；高考要求的文化课分数线一般较低（大多数在300+，x为你获得的艺术特长加分）且你报考该学校的特定专业（一般在报考之前都说好的）的情况下才会被录取，这个成绩将计入你的高考成绩，具体可以查看艺术类的招生简章），艺术特长才有用；其艺术特长的认定是在高考之前（一般是高考前一年底报名审核材料、哲学之类的专业学习；重点还是高考。
而艺考生，这主要取决于学校规定）;文科，大约寒假前后考试），一些差的学校200或许也可以），且招生的学校一般比较好，是在高考成绩达到该学校的标准（录取分数线以下X分，可以获得特长生的加分（几分到几十分都可能）或者是得到最低录取标准的优惠（比如以一本线被重点录取之类的）

我就是以美术生毕业的。

首先画画的时间安排要看每个学校了，但是可以肯定是每个星期的确是要抽出起码一天以上的时间来学画画，这要看你学校对美术的重视程度了，不过到了快要美术高考的那段时间肯定文化课要停下整天学美术的，另外暑假寒假可能要抽大量的时间来补美术，美术生的休息时间会比较少，要做好准备。
再是分班问题，美术是不会特意分班，美术是在画室画画的不在教室，分班只有选加一的时候会分。当然我也不把画说绝了毕竟我不是你学校的领导。
其次是填志愿问题你到高三时美术有四个专业（实际有作用的只有两个：一本的第一志愿和二本的第一志愿）文化有十个平行志愿这些你都是可以填的互相不影响。如果觉得美术成绩不好文化成绩好，放弃美术成绩也是可以的。
最后说说出路，现在很多学美术的都是只把他当作一种进入大学的工具（有分数折合考大学会容易一些）真正为了兴趣而学的很少。到了以后工作上就要看你是什么专业了，不过工作和专业不对口也是很正常的，这些和你还远。

我是上海这边的，各地的政策和情况可能有所不同。希望能对你有所帮助。